Whisky Grand Château dojrzewała przez 31 lat, co jest wynikiem imponującym nawet jak na standardy single malt. Początkowo spędziła 22 lata w beczkach z amerykańskiego dębu, by następnie przez kolejne 9 lat chłonąć aromaty beczek po Bordeaux. To połączenie nadaje jej głęboki, owocowy smak, w którym wyczuwalne są karmelizowane wiśnie i jabłka, przełamane subtelną nutą korzenną i dębu oraz kojącą wanilią. Dla konesera, to jak podróż przez Francję i Szkocję w jednym kieliszku – subtelne niuanse smakowe spotykają się tutaj z intensywnymi aromatami, co czyni z Grand Château dzieło sztuki w świecie alkoholi.

Estetyka Grand Château nie kończy się jednak na smakach. Glenfiddich, by w pełni oddać francuski duch tej edycji, zaangażował w projektowanie opakowania artystę André Saraivę, ikonę street artu, którego postać Mr. A stała się kultowym symbolem na całym świecie. Saraiva stworzył opakowanie wewnętrzne tej whisky, nawiązując do Toile de Jouy – klasycznej francuskiej tkaniny z XVIII wieku, która symbolizuje francuską elegancję i nostalgię. Limitowana edycja „The Artist’s Edition”, dostępna jedynie w 250 sztukach, posiada dodatkowy smaczek w postaci graffiti z postacią Mr. A przemierzającego ulice Paryża z beczką whisky – nie tylko dla miłośników alkoholi, ale także dla kolekcjonerów sztuki.

Glenfiddich, choć jest marką z ponad 130-letnią historią, nadal pozostaje wierna idei innowacji. Grand Château to whisky, która nie tylko łączy różne smaki, ale także zachęca do otwarcia się na nowe doświadczenia. To wyraz odwagi marki, która nie boi się wyjść poza schematy i łączyć whisky z dziedzinami sztuki i kultury, które na pierwszy rzut oka wydają się odległe od świata alkoholi.

Grand Château jest dostępna oficjalnie na polskim rynku od 10 października 2024 r. Jednak ze względu na limitowaną liczbę butelek, można spodziewać się, że ta edycja szybko znajdzie nowych właścicieli.

The post Glenfiddich Grand Château: Spotkanie szkockiej tradycji z francuskim luksusem first appeared on OCZY.MAG.

Whisky i sztuka funkcjonują w podobnych światach – czerpiących z rzemiosła, kreatywności 
i poszukiwania nieszablonowych rozwiązań. Produkcja whisky jest sztuką samą w sobie, a mistrzowie słodowania są artystami, którzy w oparciu o tradycyjne metody produkcji potrafią zderzyć ze sobą różne światy, tworząc zupełnie innowacyjny produkt, taki jak m.in. 26-letnia Grande Couronne. Dzięki leżakowaniu przez niemal ćwierć wieku w szkockiej destylarni oraz finiszowaniu w niezwykle rzadkich beczkach po francuskim koniaku, Grande Couronne wyróżnia tradycyjny smak szkockiej whisky przełamany słodkimi nutami francuskiego trunku.

Można zatem powiedzieć, że nowa single malt, która w marcu dołączyła do prestiżowej serii Grand, to zderzenie tych dwóch kultur – francuskiej i szkockiej – widzianych przez pryzmat sztuki renesansu. Wyrazem takiego spojrzenia są współprace z artystami z całego świata, w tym z Malwiną Konopacką, która w ramach globalnej kampanii stworzyła dla marki Glenfiddich autorską interpretację ozdobnego motywu filigree, charakterystycznego dla opakowania i butelki Grande Couronne. 

Malwina Konopacka to uznana artystka, którą wyróżnia niebanalne podejście do sztuki, łączące rzeźbę, wzornictwo i ilustrację. Na co dzień tworzy ceramikę użytkową o charakterystycznym designie. Najbardziej znanym projektem Malwiny Konopackiej jest seria OKO, składająca się z unikalnych wazonów w różnych wersjach kolorystycznych, które bardzo szybko znalazły uznanie wśród polskich i zagranicznych odbiorców.

Późniejsze, bardziej eksperymentalne projekty (m.in. modułowe totemy czy instalacja Fontanna), to obiekty na granicy sztuk wizualnych i designu. Właśnie taka jest również interpretacja niezwykle precyzyjnego, złotego filigree Jeana-Charlesa Desevre, który został umieszczony na nowych butelkach sygnowanych logotypem złotego jelenia. 

Nowoczesne, minimalistyczne dzieło, łączące metalową konstrukcję z elementami ceramicznymi, to autorski projekt, w ramach którego Malwina Konopacka postawiła na zabawę formą oraz kolorem. Nie tylko kompozycja, ale i rozmiar dzieła robią wrażenie – to 2-metrowa krata wpisana w stalową ramę, do której przymocowane są kontrastujące ze sobą kolorowe kulki i precle, wykorzystane w nietypowej dla artystki, innowacyjnej formie. Projekt silnie nawiązuje do sztuki użytkowej. Może być wykorzystany do aranżacji nie tylko domowej przestrzeni, na przykład jako stojąca instalacja lub rodzaj parawanu, ale też publicznej. 

„Chciałam stworzyć unikatowy obiekt, oparty na zabawie formą i artystycznym twiście w stosunku do oryginalnej wersji filigree, osadzając go jednocześnie we współczesnych trendach sztuki i designu. Łącząc ceramikę – którą zajmuje się na co dzień – z formą parawanu zrobiłam obiekt, który może być formą dekoracji przestrzennej lub pełnić funkcję dzielenia przestrzeni. Bardzo się cieszę, że miałam możliwość pracy nad tym obiektem przy współpracy z marką, która mając tak długą tradycję nie boi się nowych wyzwań i nowoczesnych interpretacji.”

Malwiną Konopacka

Dzieło Malwiny Konopackiej trafi w październiku na aukcję designu w domu aukcyjnym DESA Unicum. Dochód z licytacji pracy Malwiny zostanie w całości przekazany na Projekt 160/160 Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych.

W ramach projektu zainicjowanego wspólnie z Zachętą, Towarzystwo – z okazji 160. rocznicy swojego istnienia – ufunduje 160 stypendiów artystkom i artystom, którzy stają dziś przed ogromnym wyzwaniem, jak kontynuować swoją twórczość.

The post Malwina Konopacka x Glenfiddich first appeared on OCZY.MAG.