SebastiAn, czyli Sebastian Akchoté-Bozović, to artysta, którego nazwisko jest synonimem nowoczesnej muzyki elektronicznej. Choć jego kariera rozpoczęła się w połowie lat 2000., to dziś znany jest przede wszystkim jako twórca muzyki do pokazów SAINT LAURENT. Francuski producent i kompozytor współpracuje z tą kultową marką od 2016 roku, czyli od momentu, gdy Anthony Vaccarello objął stanowisko dyrektora kreatywnego domu mody.
Muzyka i moda – duet doskonały
Muzyka od zawsze pełniła kluczową rolę w pokazach mody. Już w latach 70., gdy Yves Saint Laurent rewolucjonizował haute couture, oprawa dźwiękowa była starannie dobrana, by podkreślić wyrafinowanie jego projektów. W latach 90., dzięki takim postaciom jak Alexander McQueen czy John Galliano, muzyka zyskała nowe znaczenie – zaczęła tworzyć narrację. Spektakularne pokazy McQueena z muzyką Björk czy Prodigy były wydarzeniami na miarę koncertów, gdzie moda i dźwięk stawały się nierozłączne.
Dziś muzyka to nie tylko tło – to kluczowy element w budowaniu tożsamości marki. To właśnie dlatego Vaccarello postawił na SebastiAna, którego elektroniczne, wyraziste brzmienia idealnie wpisują się w zmysłowy, nowoczesny charakter SAINT LAURENT. Co ciekawe przez kilka sezonów muzyka SebastiAna gościła także na polskiej scenie. Stanowiła ścieżkę dźwiękową m. in. do pokazu Mariusza Przybylskiego „Dark Wonderland” na sezon Jesień-Zima 2018/2019.
Elektroniczny sznyt i aura tajemnicy
SebastiAn wywodzi się z legendarnego paryskiego kolektywu Ed Banger Records, który w latach 2000. zrewolucjonizował scenę muzyki elektronicznej. Jego debiutancki album „Total” z 2011 roku był manifestem jego estetyki: połączenia mocnych, industrialnych brzmień z melancholijną nostalgią. To właśnie ta umiejętność łączenia przeciwieństw sprawiła, że jego twórczość idealnie współgra z DNA SAINT LAURENT.
Vaccarello, podobnie jak SebastiAn, balansuje między klasyką, a nowoczesnością. Na pokazach SAINT LAURENT minimalistyczne dźwięki elektroniczne przenikają się z epickimi aranżacjami, tworząc coś więcej niż tylko tło – muzyka SebastiAna to jeden z filarów doświadczenia, jakie marka oferuje swoim odbiorcom.
Historia muzyki w modzie
Muzyka w modzie ewoluowała wraz z przemianami kulturowymi. W latach 50. i 60. projektanci korzystali głównie z klasyki, aby podkreślić elegancję swoich kolekcji. Jednak już w latach 80., w erze disco i popu, pokazom zaczęły towarzyszyć dynamiczne, nowoczesne utwory, które podkreślały energię młodego pokolenia. To także czas, gdy muzyka zaczęła definiować charakter marki – jak w przypadku Gianniego Versace, którego pokazy zdominowały hity Madonny i George’a Michaela.
Z czasem projektanci zaczęli angażować żywych artystów. Ikoniczne występy, takie jak Prince na pokazie Versace w 1995 roku czy Florence Welch dla Chanel w 2012, sprawiły, że muzyka stała się integralną częścią mody. Współczesne pokazy to już nie tylko prezentacja kolekcji – to multisensoryczne wydarzenia, w których dźwięk gra rolę równą wizualnej estetyce.
Muzyka jako część narracji
Dla SebastiAna współpraca z SAINT LAURENT to nie tylko praca kompozytorska, ale także możliwość opowiadania historii. Każdy pokaz jest jak film: sylwetki modeli, ruchy, światło i muzyka tworzą wspólną narrację. Szczególnie pamiętne były pokazy kolekcji w Paryżu, podczas których utwory SebastiAna, takie jak „Thirst” czy „Beograd”, idealnie podkreślały dramatyczne linie ubrań Vaccarello. Do dziś pamiętam jak męczyłem się z wyszukaniem tego, kto stworzył muzykę do pokazu i „modliłem się” o to, żeby to wyszło na jakimkolwiek streamingu.
Artysta zdradza, że praca nad ścieżkami dźwiękowymi do pokazów jest dla niego wyzwaniem – tworzenie muzyki, która nie przyćmi kolekcji, a jednocześnie zostanie zapamiętana, to balansowanie na granicy sztuki użytkowej.
Sztuka w harmonii z modą
SebastiAn i SAINT LAURENT udowadniają, że moda i muzyka są nierozłączne. Muzyka staje się dla domu mody narzędziem budowania emocji, a dla SebastiAna – kolejnym medium artystycznego wyrazu. Można powiedzieć, że Vaccarello i Akchoté to duet idealny – twórcy, którzy czują i rozumieją siebie bez słów, a ich współpraca owocuje niezapomnianymi momentami w historii współczesnej mody.
SebastiAn wciąż pozostaje artystą enigmatycznym, ale jego praca dla SAINT LAURENT pokazuje, że jest na szczycie swojej formy. Z niecierpliwością czekamy na kolejne dźwiękowe opowieści, które stworzy – zarówno w świecie mody, jak i poza nim. Może już wkrótce jego muzyka stanie się inspiracją dla kolejnego pokolenia artystów?
W świecie, gdzie moda i muzyka przenikają się jak nigdy dotąd, SebastiAn pozostaje jednym z tych twórców, którzy są nie tylko świadkami, ale i aktywnymi uczestnikami tej rewolucji. Dzięki niemu każda ścieżka dźwiękowa SAINT LAURENT to nie tylko akompaniament, ale prawdziwe dzieło sztuki.
