20 lat marki jako punkt wyjścia kolekcji

Nowa kolekcja Erdem Jesień–Zima 2026/2027 nie jest retrospektywą w klasycznym sensie. Erdem Moralıoğlu wraca do postaci, sylwetek i motywów, które przez lata budowały tożsamość marki, ale nie odtwarza ich dosłownie. Archiwalne odniesienia zostają przetworzone poprzez zmianę kroju, materiału i proporcji, co nadaje kolekcji charakter ciągłości, a nie nostalgii.  

Projektant traktuje modę jak rozmowę – wielogłosową i rozciągniętą w czasie. W jego narracji pojawiają się bohaterki inspirowane postaciami historycznymi, artystkami i outsiderkami, których wizerunki powracają w nowych kontekstach i konfiguracjach.  

Sylwetka i konstrukcja: reinterpretacja znanych kodów

Na poziomie formy kolekcja Erdem Jesień–Zima 2026/2027 rozwija charakterystyczny język Erdem: drapowania, warstwowość i wyraźnie zaznaczoną strukturę sukni oraz płaszczy. Ubrania często zestawiane są ze sobą, patchworkowo łączone i nakładane, co wzmacnia wrażenie procesu, a nie zamkniętej kompozycji.  

Widoczny jest też powrót do archiwalnych sylwetek, w tym reinterpretacja sukni ślubnej z pierwszego pokazu marki z 2006 roku, która w nowej wersji zyskuje większą objętość i bardziej współczesną konstrukcję. To gest symboliczny, podkreślający rozwój marki bez odcinania się od jej początków.  

Bohaterki kolekcji i narracja postaci

Erdem od lat buduje kolekcje wokół konkretnych kobiecych postaci i historii – i w tym sezonie ten wątek zostaje wyraźnie skondensowany. W jednej narracji spotykają się różne figury kulturowe, od artystek po postaci historyczne, które zostają zestawione jak w wizualnym dialogu.  

Projektant podkreśla, że jego praca zawsze była formą wymiany między pamięcią, wyobraźnią i realnymi biografiami kobiet, które inspirują kolejne kolekcje. W tym ujęciu moda staje się przestrzenią interpretacji historii, a nie jedynie sezonową propozycją estetyczną.  

Warstwowość jako metoda projektowa

Jednym z najbardziej konsekwentnych elementów kolekcji jest warstwowość – zarówno wizualna, jak i znaczeniowa. Drapowane tkaniny, nakładane sylwetki i zestawianie kontrastujących elementów budują efekt transformacji, który wpisuje się w ideę ewolucji marki.  

Zamiast radykalnych zmian w stylistyce, Erdem proponuje subtelną rekonstrukcję własnego archiwum, w której przeszłość funkcjonuje jako materiał do dalszego rozwoju.

Sam projektant podkreśla, że kolekcja nie jest opowieścią o nostalgii, lecz o ciągłości i dialogu między przeszłością a przyszłością. To podejście dobrze definiuje charakter całej prezentacji: spokojnej, spójnej i świadomie osadzonej w historii marki.  

Erdem Jesień–Zima 2026/2027 można więc odczytać jako kolekcję podsumowującą, ale nie zamykającą pewien etap. To raczej uporządkowanie archiwum i jednoczesne otwarcie kolejnego rozdziału — bez teatralnych gestów, za to z wyraźnym naciskiem na narrację, konstrukcję i tożsamość marki.

The post Erdem Jesień–Zima 2026/2027: Kolekcja na 20-lecie, która porządkuje historię first appeared on OCZY.MAG.

Romantyczne wizje i rozpad tożsamości

W kolekcji widać obsesję Erdem na punkcie opowieści o kobiecej wielowymiarowości. Krawiectwo jest tu jak seans spirytystyczny – wywołuje duchy minionych epok. Suknie o ciężkich, teatralnych konstrukcjach zderzają się z lekkimi, półprzezroczystymi tkaninami. Ornamenty przypominają dworskie hafty, ale z bliska wydają się niemal kosmiczne. Projektant igra z czasem, łącząc przeszłość z fantazją o przyszłości, jakby chciał udowodnić, że kobiecość nie mieści się w jednym wcieleniu.

Erdem mówi o kobiecie, która nie musi wybierać między siłą a delikatnością. W jego świecie każda z tych cech jest częścią jednego bytu. Kolekcja Wiosna-Lato 2026 to nie wykład o emancypacji, lecz subtelny poemat o kobiecie, która sama tworzy swoją mitologię. W czasach, gdy moda często staje się nośnikiem ideologii, Erdem proponuje coś bardziej osobistego – wizję kobiecości jako nieustannego procesu przemiany.

Moda jak sen

Pokaz kolekcji Erdem był jak sen zapisany w jedwabiu. Tkaniny płynęły, formy się rozpadały, a kolory – delikatne róże, zgaszone błękity, odcienie sepii – tworzyły aurę z innego wymiaru. Trudno powiedzieć, czy oglądaliśmy kolekcję haute couture czy opowieść o kobiecie, która wymyśliła samą siebie od nowa. Jedno jest pewne – Erdem znów udowodnił, że potrafi łączyć psychologię, literaturę i krawiectwo w sposób, który nie ma odpowiednika w londyńskiej modzie.

The post Erdem Wiosna-Lato 2026: Kobieta z innego świata first appeared on OCZY.MAG.

Kolekcja Erdem nawiązuje do dynamiki między kobiecym, a męskim ubiorem, nie bojąc się zderzać elementów tych dwóch światów. Mamy tu garnitury szyte na miarę, tworzone we współpracy z renomowanymi krawcami Savile Row, które pojawiają się w nietypowych dla klasycznego męskiego stroju odcieniach – pudrowym różu czy pistacjowym. Z drugiej strony, drop-waisted sylwetki inspirowane latami 20., swobodne kardigany i marynarki łączone z kwiecistymi sukienkami, to zabawa konwencjami i gra z oczekiwaniami.

Nie brakuje również wyrafinowanych detali, takich jak cyanotypowe nadruki na luźno skrojonych sukniach czy biżuteryjne ozdoby na flapperowych sukienkach. Uwagę przykuwa symbolika – charakterystyczne dla ruchu queer kwiaty goździka, które pojawiają się w różnych formach, od subtelnych po przeskalowane, od graficznych po niemalże eteryczne. Wszystko to składa się na obraz kolekcji, która nie tylko czerpie z przeszłości, ale i zadaje pytania o teraźniejszość i przyszłość.

Największą innowacją tego sezonu jest pierwsza torebka marki – Bloom Bag, która dzięki swojemu skórzanemu wykończeniu i delikatnemu, mosiężnemu uchwytowi, jest synonimem cichego luksusu.

Kolekcja ERDEM Wiosna-Lato 2025 jest hołdem dla postaci takich jak Radclyffe Hall i Una Troubridge, które swoją odwagą w wyrażaniu siebie otworzyły drogę do większej wolności w kwestii tożsamości. To zaproszenie do celebrowania indywidualności i odrzucenia tradycyjnych ram. Przypomina, że prawdziwe piękno tkwi nie w dostosowywaniu się do norm społecznych, ale w autentyczności i odwadze do bycia sobą.

To kolekcja, która rezonuje w dzisiejszym świecie, gdzie granice między płciami, tożsamością i ekspresją stają się coraz bardziej płynne. Jest to nie tylko wizualnie fascynująca, ale również intelektualnie prowokująca propozycja na nowy sezon, która z pewnością znajdzie swoich oddanych fanów.

The post ERDEM Wiosna-Lato 2025: Moda bez granic, tożsamość bez ograniczeń first appeared on OCZY.MAG.