Noc jako stan emocjonalny

Czerń dominuje, ale nie jest tu banalnym symbolem elegancji. To noc rozumiana emocjonalnie: cisza, napięcie, intensywność, moment, w którym rzeczy dzieją się głębiej i bez świadków. Towarzyszą jej barwy, które nie krzyczą, tylko migoczą. Opalizująca szarość, bordo, brąz, brudne złoto. Kolory pojawiają się jak światło widziane z oddali – niepewne, chwilowe, ale magnetyczne. Dokładnie takie, jakie przyciąga ćma.

Kobieta–ćma

W wizji Krystiana Szymczaka kobieta staje się ćmą. Bohaterka tej historii nie jest dekoracyjna. Jest instynktowna, nocna, czujna. Przypomina zwierzę, które porusza się po omacku, ale wie, dokąd zmierza. Motyw ćmy nie jest tu metaforą kruchości, raczej odwagi wejścia w to, co nieoswojone. Sylwetki prowadzą ciało przez kolejne etapy nocy, zmieniając jego formę, rytm i ciężar. To moda, która pracuje z ruchem i napięciem, a nie z pozą.

Jednym z kluczowych punktów odniesienia dla kolekcji Krystiana Szymczaka była lawa – gęsta, płynna, a potem nagle twarda. Ten moment zatrzymania widać w konstrukcjach przypominających rzeźby. Struktury są wyraźne, momentami surowe, jakby forma została uchwycona dokładnie w chwili przejścia. To nie są lekkie ubrania na jeden sezon. To obiekty, które mają swoją masę, historię i opór.

Przemiana zamiast perfekcji

Proces twórczy tej kolekcji wyrasta z emocji nieoczywistych i niewygodnych. Bez lukru, bez udawania, że wszystko było jasne i harmonijne. Wręcz przeciwnie – napięcie i trud stają się paliwem. „ECLIPSERA” mówi o transformacji, która nie zawsze jest przyjemna, ale bywa konieczna. O pięknie rodzącym się w cieniu, wtedy gdy coś starego musi się skończyć, żeby mogło powstać nowe.

W tej kolekcji wyraźnie widać konsekwencję i odwagę projektową. Krystian Szymczak nie projektuje po to, by kogokolwiek uspokoić. Raczej po to, by wywołać reakcję i zostawić ślad. ECLIPSERA nie jest sezonową fantazją, tylko świadomą narracją o instynkcie, ciele i emocjach. To moda, która najlepiej działa nocą – kiedy wszystko jest bardziej prawdziwe.

The post Premierowo na OCZY.MAG: Krystian Szymczak i jego noc, która zmienia ciało w rzeźbę first appeared on OCZY.MAG.

„Historia Pigmaliona i Galatei jest mi bardzo bliska,” wyznaje Szymczak. „Sam z natury jestem romantykiem i urzekają mnie właśnie takie historie. Uważam, że jest to bardzo współczesna opowieść – wielu z nas dotyka samotność podczas poszukiwania drugiej połówki. Coraz mniej chętnie otwieramy się przed drugim człowiekiem, budujemy mury i nie umiemy zdobyć się na szczerość.”

Kolekcja jest nie tylko estetycznym cudem, ale także refleksją nad współczesnymi relacjami. Pigmalion rzeźbi swoją ukochaną, bo nie potrafi odnaleźć jej w rzeczywistości – to metafora naszych czasów, w których często idealizujemy i kreujemy wizerunki, zamiast otworzyć się na prawdziwe relacje.

Opowieść ożywa na wybiegu w formie i kolorze. Monochromatyczne sylwetki otwierające pokaz są oszczędne w formie, stopniowo nabierają dynamiki i barw, by ostatecznie przeobrazić się w pełne życia, namiętne kreacje. Ostatni look kolekcji, stworzony niemal dosłownie na ciele modelki, przywołuje ducha Alexandra McQueena i jego wizjonerskie podejście do mody.

Kolekcja łączy haute couture z ready-to-wear, prezentując 18 unikatowych sylwetek w odcieniach bieli, beżu, pomarańczy i bordo. W centrum uwagi Szymczaka znajdują się tkaniny – ich struktura, transparentność, rzeźbiarskość. Każdy element jest przemyślany, celebrując ponadczasowe piękno i elegancję.

Kolekcja Krystiana to hołd dla współczesnej kobiety – silnej, niezależnej, a jednak marzycielki. To estetyczne arcydzieło, które przełamuje granice między sztuką a modą. „Pigmalion” Szymczaka jest żywym dowodem na to, że moda może być czymś więcej niż tylko ubraniem – może być historią, emocją, refleksją nad kondycją człowieka.

Krystian Szymczak, dzięki swojemu pokazowi, udowadnia, że moda to nie tylko forma wyrażenia siebie, ale także medium do głębszych przemyśleń. Kolekcja „Pigmalion” nie tylko zachwyca estetyką, ale także skłania do refleksji nad miłością, samotnością i ludzkimi relacjami w dzisiejszym świecie.

Kolekcja „Pigmalion” Krystiana Szymczaka to piękny, wielowymiarowy spektakl, który pozostawia widza z pytaniami i emocjami. To triumf kreatywności i dowód na to, że moda jest nie tylko o pięknie, ale także o głębokich, ludzkich uczuciach. Kry Szy po raz kolejny udowadnia, że jest nie tylko projektantem, ale także artystą, który potrafi przenieść swoje wizje na wybieg w sposób niezwykle poruszający i autentyczny.

The post Krystian Szymczak 2024: Od Pigmaliona do Galatei first appeared on OCZY.MAG.

Seria jedenastu sylwetek to także hołd w stronę kobiecości, ponadczasowego piękna i mody, która nie przemija. Nieoczywista kolorystyka, zabawa formą i skalą to główne wyznaczniki, jakie towarzyszyły autorowi podczas tworzenia. Kolekcja oprócz radości i pozytywnej energii jaką ze sobą niesie zawiera także nutę nostalgii – tęsknoty za dawną modą i podejściem do jej tworzenia.

Ubrania te, to pewnego rodzaju formy rzeźbiarskie.  Wszystkie tkaniny pochodzą z końcówek produkcyjnych, są to w większości tafty, które dzięki swoim niesamowitym właściwościom zachowują nadany im kształt.  

The post Kryszy 2023 first appeared on OCZY.MAG.

To właśnie studiowanie jego obrazów było pierwszym impulsem do przeniesienia tych morskich motywów – rześkiej bryzy, muskającej ciało wodnej mgiełki – i stworzenia kolekcji modowej. Kolejnymi ważnymi aspektami jej powstania są recycling i poziom zanieczyszczeń mórz i oceanów.

Według organizacji Oceans Asia rocznie do oceanów trafia od 8 do 12 milionów ton tworzyw sztucznych. Dlatego wszystkie tkaniny, jakie użyte zostały do stworzenia kolekcji, pochodzą z resztek produkcyjnych przeznaczonych do utylizacji. Są to głównie materiały firanowe – organtyny różnego rodzaju – kreszowane czy dwutonowe.

Przeskalowane i zmultiplikowane formy w ruchu są niczym niesione przez wiatr morskie fale – zarówno te sztormowe, jak i te w spokojny, słoneczny dzień. Kolekcja jest próbą uchwycenia letnich wspomnień, ulotnego wrażenia, jakie stwarzają fale morskie rozbijające się o brzeg.

Fotograf: Weronika Kosińska
Modelka: Sylwia Dobek 
MUA: Monika Kropat
Fryzury: Patryk Nadolny
Stylizacje: Katarzyna  Jabłońska
Scenografia: Natalia Łojek
Studio: Chmury Hoża

The post Krystian Szymczak Wiosna-Lato 2022 first appeared on OCZY.MAG.

Lekkość, ulotność, natura – oto najważniejsze z inspiracji. To osobisty powrót do łąk, ogrodów pachnących wiosennym deszczem, do tego, co na zawsze zostało w pamięci beztroskiego dzieciństwa.

Projektant chce, aby jego kolekcja przypominała o kruchości życia i podobnie jak w filmie „Melancholia„ Larsa von Triera, który opowiada o nadciągającym końcu świata, pomagała dostrzec wyjątkowość świata i piękno natury.

Kampania zrealizowana została w Rogowie, małej miejscowości pod Warszawą, w której Krystian spędził okres dzieciństwa. To miejsce jest dla niego szczególne. Projektant odnajduję tam spokój, ciszę i może tam złapać oddech od codzienności.

Na kolekcję „Oddech” wiosna/lato 2021 składa się osiemnaście sylwetek. Użyte tkaniny oddają specyfikę i strukturę kwiatów – ich kruchość, a jednocześnie urzekające i opalizujące barwy. 

Na kolekcję „Oddech” wiosna/lato 2021 składa się osiemnaście sylwetek. Użyte tkaniny oddają specyfikę i strukturę kwiatów – ich kruchość, a jednocześnie urzekające i opalizujące barwy. 

Zdjęcia: Weronika Kosińska @weronikakosinska

Modelka: Aleksandra Marcinkiewicz @aleksmarcinkiewicz / MILK @madebymilk 

Makeup i fryzury: Katarzyna Olkowska @olkowskabeauty

The post Krystian Szymczak Wiosna/Lato 2021 first appeared on OCZY.MAG.