Radość, która towarzyszy każdemu podczas wakacji oraz optymizm, którego potrzebujemy – to emocje, które zostały uchwycone na zdjęciach z kampanii promującej linię opraw Piękne życie marki Fielmann. Swobodne stylizacje modeli uzupełnione są oryginalnymi, designerskimi okularami zaprojektowanymi przez profesjonalistów w dziedzinie optyki. Geometryczne oprawy wykonane z transparentnego acetatu inspirowane latami 90’ zachwycają pastelowymi barwami. Zastosowany materiał do produkcji tych opraw dodaje lekkości, a jasne kolory odmładzają i świetnie komponują się ze skórą muśniętą słońcem.

Fanki ponadczasowej elegancji powinny zwrócić uwagę na duży model okularów wykonany z czarnego acetatu z szylkretowymi detalami. Modnym dodatkiem dla wielbicieli wakacyjnych selfie będzie owalny model opraw wyprodukowany w białym i czarnym kolorze oraz bursztynowym szylkrecie. Kolekcja uzupełniona jest oprawami korekcyjnymi w jasnych barwach dla Niej i ciemnych odcieniach dla Niego.

Wyjątkowa linia Collezione Milano to połączenie niemieckiej precyzji z włoską sztuką i designem. Luksusowe modele z tej kolekcji zostały wyprodukowane we Włoszech, zaprojektowane przez Marco Collavo, głównego projektanta marki Fielmann, który może pochwalić się współpracą m.in. z luksusową marką Dior. Inspirowana słoneczną Italią kolekcja wyprodukowana w manufakturze w regionie Cadore to powrót do przeszłości – te urocze, włoskie doliny były niegdyś sercem produkcji oprawek najwyższej, włoskiej jakości.

Każdy element kolekcji został wybrany z niezwykłą starannością, by świętować piękno i indywidualność, którą cechuje się miasto Mediolan. Wyraziste, unikalne oprawki zwracają uwagę, a luksusowe detale dodają poczucia wyjątkowości. Siedem różnych wzorów oprawek daje gwarancję, że każdy znajdzie coś dla siebie – eksperci w salonach Fielmann zagwarantują idealnie dobraną parę do charakteru oraz kształtu twarzy Klienta. W butikach Fielmann na wszystkie oprawki obowiązuje 3 letnia gwarancja oraz 100% satysfakcji z zakupu.

Celebruj „La Dolce Vita” we włoskim stylu, ciesz się z każdego letniego, słonecznego dnia. Sięgając po kolorowe okulary z włoskiej kolekcji zostawisz za sobą szarą codzienność i będziesz gotowa na lato w pełni.

The post Fielmann Wiosna-Lato 2021 first appeared on OCZY.MAG.

Wpływy przejawiają się zarówno w formach krótkich, oversize’owych marynarek z przeskalowanymi ramionami czy dopasowanych spódnicach, jak również w wysmakowanych detalach. Wszechobecne naszycia sprowadzają elementy kobiecej sylwetki i bielizny do uproszczonych, graficznych znaków i figur, wzbogaconych dodatkowo metalowymi regulatorami, zapięciami lub kolczykami. Ma to bezpośredni związek z zastosowaną w tytule kolekcji grą słowną, która oprócz tego, że dotyczy wykorzystanych unikatowych technik i wykończeń, odnosi się przede wszystkim do ludzkiego ciała i jego erotycznego aspektu.

Ponadto, projekty są próbą zatarcia granicy pomiędzy definicją kostiumu jako kompletu żakietu i spódnicy/spodni, a kostiumem w ujęciu teatralnym. Stąd monochromatyczność poszczególnych looków, obecność nakryć głowy i rękawiczek, bądź kojarzonych ze sceną strusich piór.

Jakub odrzuca poniekąd praktyczny aspekt ubioru, prezentując zamiast tego ucieleśnienie wspaniale obojętnej na zmieniające się trendy, nieco odrealnionej fantazji na temat wyglądu kobiety, który swoimi geometrycznymi formami, barwą i humorem zdecydowanie odbiega od szarej rzeczywistości czasów, w jakich się obecnie znajdujemy.

Zdjęcia: Igor Drozdowski
Modelka: Wiktoria Karzyńska (Neva Models)
MUA: Paulina Kurowiak

Kolekcja powstała w Pracowni Projektowania Ubioru UAP.

The post Jakub Jasiński Jesień-Zima 2021/2022 first appeared on OCZY.MAG.

Znak nieskończoności pojawiający się w Sans podkreśla ponadczasowość i uniwersalność modeli dostępnych w ofercie marki, a także moc jaką kryje w sobie ubiór dla dobrego samopoczucia kobiety.

Sans powraca z nową kolekcją dla kobiet, które swoje naturalne piękno chcą podkreślić idealnym ubraniem. To modele eleganckie, a jednocześnie lekkie i swobodne. Założeniem marki jest, by kobiety, bez względu na wiek czuły się w ubraniach Sans naturalnie i seksownie. Latem kobieta Sans lubi być ponętna, nieskrępowana i zjawiskowo piękna.

Marka Sans stworzyła projekty eksponujące w nieprzesadzony sposób atuty każdej sylwetki, do tego minimalistyczna kolorystyka zachowana w kolekcji pozwala skupić się na tym, co najważniejsze: wysokiej klasy materiałach oraz autorskich wzorach. 

Kolekcja składa się z siedmiu sukienek, wśród których znajdziemy modele rozpinane z przodu w stylu lat 40-tych o szykownym fasonie wydłużającym sylwetkę, sukienkę kopertową doskonale podkreślającą talię, a także bardziej odważne z marszczeniem uwydatniającym pośladki,  oraz wariacje na temat małej czarnej z asymetrycznie odsłoniętym ramieniem.

„Sans łączy uniwersalną klasykę z nowoczesnym wzornictwem i dbałością o najwyższą jakość wykończenia. Nasze kolekcje są szyte z myślą o długowieczności i modzie przyjaznej środowisku.”

Założycielki marki Sans przedstawiły również mini spódniczkę z lakierowanej skóry, która sprawdzi się zarówno w eleganckim zestawie z koszulą i botkami lub  w wersji na sportowo ze sneakesami i bluzą.  W kolekcji nie zabrakło też bluzki z wysokiej jakości jedwabiu dostępnej w dwóch wariantach kolorystycznych – perłowym oraz klasycznie czarnym, która w zależności od dodatków sprawdzi się jako top do służbowego stroju, ale także na wieczorne wyjście w połączeniu ze skórzaną spodniczką czy nawet jeansami.

Dla fanek bluz i kurtek Sans posiada w swojej ofercie kurtkę oversize z lakierowanej czarnej skóry, a także designerską wariację na temat klasycznej ramoneski w białym kolorze. W kolekcji znalazła się również niebanalna bluza z marszczonymi ramionami nadającymi doskonałą formę każdej sylwetce wykonana z miękkiej i puszystej dzianiny bawełnianej.

Zmysłowa kobieta Sans nie tylko dobrze wygląda i czuje się swobodnie, ale zwraca również uwagę na jakość oraz wykończenie produktów. Stąd projektantki marki wykorzystały skóry oraz luksusowe tkaniny naturalne, takie jak jedwab, które są w stu procentach biodegradowalne. Wybór materiałów wysokiej jakości w kolekcjach marki jest znakiem szczególnym Sans. Ponad to, jednym z filarów strategii brandu jest zrównoważony rozwój, dlatego też resztki materiałowe są ponownie wykorzystywane na każdym etapie łańcucha produkcyjnego, w efekcie czego powstają paski, apaszki czy obszycia do guzików. Sans przykłada dużą wagę, by być marką odpowiedzialną, wpisującą się w kanony slow fashion.

The post Sans Officielle Wiosna-Lato 2021 first appeared on OCZY.MAG.

Autorka, Sandra Stachura, silną inspirację czerpała z bujnej natury Saint Tropez, dzikiej, a przy tym  lekkiej i świeżej. Poprzez subtelny urok żółci, limonki i ecru nakreśliła „Le Paysage”i tym samym stworzyła kolorystyczny fundament kolekcji. Naturalne motywy roślinne oraz zwierzęce, widoczne w teksturach, i wspomnianych kolorach oraz dodatkach, to idealne rozwiązanie na wyjątkowe, wieczorne wyjścia w przepełnione modą miejsca.

Autentyczna prowansalska atmosfera i swobodna elegancja są ukryte w każdym elemencie zaproponowanych ubrań. Sprawdzone kroje sukienek, garniturów i bluzek przy zachowaniu indywidualnego charakteru projektów tworzą zupełnie nowe propozycje.  

Główne atrybuty kolekcji, stanowiącej wyjątkowe połączenie klasycznej elegancji z nowoczesnością, tradycji z nowatorstwem, nadają jej awangardowego charakteru w połączeniu z francuskim czarem. Transparentność granicy pomiędzy światem natury a nowoczesnością ma swoje odzwierciedlenie także w wizjonerskiej sesji zdjęciowej, podczas której uchwycono moment przenikania się tych dwóch światów.

Modelka: Natalia Uliasz / AS Management 
Makijaż i włosy: Kalina Kocemba
Stylizacje: Kalina Kocemba

The post Sandra Stachura Wiosna-Lato 2021 first appeared on OCZY.MAG.

Intensywne prace nad znalezieniem odpowiedniej alternatywy dla skóry naturalnej trwała wiele miesięcy. W tym czasie zespół Balaganu zbadał wiele istniejących na rynku zamienników skóry naturalnej. Dla odpowiedzialnej i zrównoważonej marki ważne było znalezienie takich materiałów, które będą wolne od plastiku, oddychające i nieszkodzące planecie. 

Prędkość i niski koszt masowej produkcji sprawiły, że dziś na świecie produkuje się 24 miliardy par butów rocznie. Uszycie buta jest dosyć skomplikowane, ze względu na konieczność połączenia ze sobą kilku komponentów: cholewki, podeszwy, wkładki. W dzisiejszym przemyśle obuwniczym, gdzie liczy się prędkość, ilość i niska cena, naturalne materiały zastępuje się syntetykami. Jeżeli każda pojedyncza część buta wykonana jest z innego tworzywa sztucznego, to obuwie, które spełniło już swoją funkcję lub rozpadło się z powodu niskiej jakości, staje się niemożliwym do przetworzenia odpadem. Miliardy par trafiają więc na wysypiska śmieci, gdzie przez setki lat będą powolnie uwalniać do gleb i wód gruntowych szkodliwe substancje i cząsteczki mikroplastiku. 

„Od dawna marzyłyśmy o przyjaznej środowisku alternatywie dla skór zwierzęcych. Ponad rok szukałyśmy i badałyśmy dostępne na rynku wegańskie „skóry”. Niestety wszystkie zbadane przez nas skóry: z jabłek, winogron, ananasa, kaktusa w dużym stopniu opierają się na syntetykach.Wbrew temu, co reklamują producenci, „eko skóry” nie zawsze są eko.„

Hanna Ferenc i Agata Matlak-Lutyk, właścicielki Balagan

Balagan chcąc stworzyć wegańskie modele butów, zdecydował się używać tylko tkanin naturalnych, co do których mają pewność, że są przyjazne i bezpieczne dla środowiska. 

Naturalne materiały i zapomniane techniki

Podeszwy wegańskich modeli powstają z naturalnego lateksu z drzewa Lactae Brasilensis. Do jego produkcji nie ścina się drzew, ale delikatnie nacina ich korę, żeby pozyskać produkowane przez nie „mleko”. To bardzo zrównoważony i powolny proces, w którym pozyskiwanie płynu odpowiada naturalnemu cyklowi drzewa, który ciągle uzupełnia mleko i regeneruje się. Plantacje, na których rośnie Lactae Brasilensis są certyfikowane, a nowe drzewa sadzone są jedynie wtedy gdy stare zakończą swój długi (25-letni!) cykl życia.

Same podeszwy powstają w niewielkim zakładzie na południu Francji, który 40 lat temu wskrzesił dawno zapomniany proces przetwarzania kauczuku. Płynny lateks jest wlewany ręcznie do metalowych form, a później kąpany w temperaturze 60 stopni. Po schłodzeniu trafia do pieca, gdzie spędza kolejne 7 dni. Tak powstają niezwykle miękkie i elastyczne podeszwy, których produkcja jest całkowicie ręczna. W całym procesie wytwarzania nie używane są żadne składniki poza kauczukiem, dlatego zużyte podeszwy mogą być kompostowane. 

Cholewki wegańskich modeli są wykonane z bawełny organicznej produkowanej w Europie z przędzy bawełny organicznej i bawełny z recyklingu. Posiadają certyfikat GOTS (Global Organic Textile Standard), czyli najwyższy standard produkcji tkanin, który gwarantuje, że w procesie uprawy nie zostały użyte nawozy czy substancje chemiczne, stanowiące zagrożenie dla środowiska. Ponadto zobowiązuje producentów do stosowania zamkniętego obiegu wody lub budowy własnych oczyszczalni jak również obejmuje kwestie społeczne zatrudnienia i warunków pracy rolników. 

Wkładki do butów powstają z włókna kokosowego zmieszanego z naturalnym lateksem, tym samym, który został użyty do produkcji podeszew. Dzięki połączeniu tych dwóch materiałów, wkładki są miękkie i sprężyste. Dodatkowo pokryte są cienką warstwą korka, który ma właściwości antyseptyczne. 

Wkładki do butów powstają z włókna kokosowego zmieszanego z naturalnym lateksem, tym samym, który został użyty do produkcji podeszew. Dzięki połączeniu tych dwóch materiałów, wkładki są miękkie i sprężyste. Dodatkowo pokryte są cienką warstwą korka, który ma właściwości antyseptyczne. 

Kampania blisko natury

Zmysłowa kampania towarzysząca premierze kolekcji podkreśla jedność z naturą. Wśród drzew, roślin, w zieleni znajdują się trzy postacie. Wizualna opowieść o byciu blisko przyrody podkreśla esencję kolekcji – naturalne materiały i ich najbardziej charakterystyczne cechy jak również biodegradowalność i rozkład. 

Z obrazu wybija się poczucie bliskości, siły i energii, dające poczucie siły i niezależności. Kolekcja wegańska zaprojektowana została z myślą o świadomych kobietach, które chcą dokonywać etycznych wyborów – z czułością i uważnością na potrzeby planety.

The post Balagan Studio Vegan Bio first appeared on OCZY.MAG.

Couple Dansant deklaruje, że tworzone przez nią ubrania to połączenie pożądanego obecnie trendu sustainability ze slow fashion. Założycielki marki – Magdalena Starczyk i Żaneta Mrowca – obecne od dłuższego czasu na międzynarodowym rynku modowym jako stylistki, zaznaczają, że nie angażują się w nadprodukcję odzieży.

Zamiast tego, korzystać będą w dużej mierze z własnych zasobów używanych ubrań pochodzących ze sklepu z odzieżą vintage HOQZ STORE, należącego również do jednej z nich. Dlatego też np. marynarki, do których marka będzie doszywać elementy ze sztucznego futra, będą wykonywane wyłącznie na zamówienie, z kolei berety będą powstawały w pracowni czapek pani Grażyny Jakubowskiej-Piekut z używanych jeansów. W ofercie marki będą również t-shirty z certyfikowanej, organicznej bawełny z nadrukowanym logo Couple Dansant oraz czapki z daszkiem.

„Kim jest Couple Dansant? To marka, która wykorzystując rzeczy z drugiej ręki oraz materiały najwyższej jakości, odpowiada na najnowsze trendy. Nie boimy się wychodzić poza standardowe schematy, inspirujemy się głównie ulicami miast, w których mieszkałyśmy, czyli Berlin i Londyn. Reagujemy na trendy, natomiast zależy nam na tym, aby nasze produkty były tworzone zgodnie ze zrównoważonym rozwojem, dlatego co najmniej połowa naszej oferty to przerobione rzeczy z second handów.”

Magdalena Starczyk i Żaneta Mrowca, założycielki marki

Więcej informacji oraz pełny asortyment można znaleźć na stronie internetowej marki: www.coupledansant.com

The post Couple Dansant Wiosna-Lato 2021 first appeared on OCZY.MAG.

W sezonie na wiosnę-lato 2021 stawia na odcienie błękitu. W kampanii promującej nową kolekcję wzięła udział uczestniczka 9. edycji programu „Top Model”. Oprócz klasycznych i pokochanych przez kobiety krojów, z których słynie marka – jak chociażby romantyczna sukienka z bufiastymi rękawami – w kolekcji znajdziemy takie elementy jak pasek w trzech wersjach kolorystycznych czy artystyczną koszulę rozpinaną na całej długości. Szyku zadadzą też wysokie kozaki, które możemy zestawić z mini sukienką wykonaną z tweedowego materiału.

Wszystkie elementy nowej kapsułowej kolekcji, pozwolą nam stworzyć romantyczny look nie tylko na co dzień, ale także na wieczorowe imprezy.

Nowa kolekcja dostępna jest już na stronie mvmpwarderobe.com.

The post MVP Warderobe Wiosna-Lato 2021 first appeared on OCZY.MAG.

Niezłomność i odwaga wzmocniły nasze poczucie pewności, zaczynamy cieszyć się życiem ponownie, ale potrzebujemy wytchnienia, radości i szaleństwa. Motywem przewodnim  kolekcji „Lose Your Head” jest motyl – symbol zmian, niezwykłej transformacji i piękna. Ten niesamowity owad symbolizuje nieśmiertelność, odrodzenie i drogę do lepszych z mian. Przypomina, jak się podnieść i zaufać swoim skrzydłom.

W kolekcji jest delikatny, monochromatyczny i pełen barw, przeskalowany – widoczny zarówno w autorskich nadrukach jak i w konstrukcji projektów. Osią projektów są ręcznie układane jedwabne kwiaty, ilustracje, plisowania i drapowania. Projektantki Vicher – siostry Katarzyna i Inez – tym razem czerpią ze stylistyki lat 70. i 80. oraz inspirują się sztuką. Po Fridzie Kahlo w centrum zainteresowań stanął Salvador Dali, geniusz i ekscentryk, przyjaciel Fridy. Jego obraz „Statek motyli” oddaje klimat najnowszej kolekcji Vicher. 

W palecie barw kolekcji „Lose Your Head” znajdują się opalizujące kolory nude, przechodzące w miedziane, błyszczące wariacje; natomiast główną rolę pełni róż – jego wiele odcieni (od delikatnych po neonowe), użytych w różnych projektach kolekcji i zestawienie ich w nieoczywisty sposób, multiplikuje wrażenie odbioru. W tle kolekcji – jak zwykle u duetu Vocher –  nieodzowna biel i czerń, które tonują całość.  

Na linię ubrań w kolekcji Vicher wiosna-lat0 2021 „Lose Your Head” składają się sukienki mini i maksi, spódnice, kombinezony, swetry, jak i połyskujące bomberki.  W propozycjach na sezon wiosna-lato nie zabrakło nonszalanckich luźnych form spodni i kombinezonów, zarówno z dżinsu z haftowanym zdobieniem, jak i z miedzianej tkaniny z odrobiną błysku. Wiatr zmian, a właściwie wicher, niesie w kolekcji zamaszyste jedwabne suknie, nasycone barwami, które momentalnie wywołują fale endorfin i dobrych skojarzeń.

Nadmuchane wiatrem, skrzydlate rękawy zostały zastosowane zarówno w sukienkach, topach jak i kimonowych bluzach dresowych czy koszulach. Sportowy set dla miłośniczek aktywności fizycznej został ozdobiony ilustracjami i charakterystycznym logo Vocher. Dopasowane kombinezony, stroje kąpielowe, a także kolekcja swetrów stanowią kompatybilne elementy kolekcji, dając niezliczone możliwości łączenia printów, kolorów i form. Projektantki umiejętnie balansują między sensualnością a nonszalancją. Najnowsza kolekcja jest pełna awangardowych form, ekspresji, nieoczywistych połączeń i kontrastów. Lose Your Head – jest dobrze!

The post Vicher Wiosna-Lato 2021 first appeared on OCZY.MAG.

Marka proponuje uzupełnienie kapsułowej garderoby o wyjątkowe wzory w dobrze opracowanych krojach. Dlatego sukienka CLSH to sukienka na lata. Wszystkie printy i połączenia kolorystyczne są tworzone przez projektantkę firmy od podstaw, począwszy od zgłębiania inspiracji przez rysunek po pieczołowicie opracowywane detale. 

One dress many styles 

W procesie projektowania wszystkie modele są szczegółowo omawiane pod kątem odmiennych typów kobiecej figury. Dlatego zawierają dodatkowe rozwiązania konstrukcyjne, które sprawiają, że finalny produkt może dobrze wyglądać na wielu różnych sylwetkach. Co więcej, każda sukienka, top, czy spódnica jest prezentowana w kilku stylizacjach zgodnie z przyjętą koncepcją „one dres many styles” – na biznesowe spotkanie, uroczystą kolację, wyjście na wernisaż sztuki czy rockowy koncert. 

Transparentność – praktyki, które obowiązują tu i teraz 

Wybór materiałów, procesy produkcyjne i dystrybucja prowadzone są w zgodzie z najbardziej aktualnymi informacjami o zrównoważonej produkcji w przemyśle tekstylnym i odzieżowym. Zespół CLSH stale rozwija swoją wiedzę na temat wytwarzania odzieży w przyjazny planecie sposób, tak aby stosowane działania na bieżąco udoskonalać. Nad rozwojem w tym zakresie czuwa projektantka mody mająca wieloletnie doświadczenie na rynku międzynarodowym. 

Wszystkie kolekcje CLSH powstają według zasady: kupuj lepiej na dłużej. Brand oferuje ubrania z certyfikowanychmateriałów typu wiskoza, cupro, czy modal, których produkcja ogranicza użycie szkodliwej chemii, nadmiarowych ilości wody oraz oparta jest na odnawialnych źródłach energii i regulowanym pochodzeniu surowców. Pracuje z materiałami certyfikowanymi Oeko-Tex 100, ECOVERO, LENZING, TENCEL, GRS (Global Recycled Standard) i Vegan.

Drukowane tkaniny powstają w Turcji techniką druku cyfrowego, który zużywa mniej energii, wody i chemii niż tradycyjne metody. Producentem jest firma Ipeker, która stosuje się do europejskich standardów i posiada międzynarodowe certyfikaty. Z kolei wszystkie nadruki na t-shirtach produkowane są w kooperacji z polską pracownią sitodruku i projektowania BLOT z Łodzi, która tworzy przy użyciu ekologicznych farb wodnych z certyfikatem Oeko-Tex 100.

Za każdym razem pod uwagę brana jest również instrukcja użytkowania poszczególnych tkanin między innymi w celu edukacji klientek, jak nosić i dbać o odzież, aby wydłużyć jej żywotność. 

Kolekcje powstają w Polsce w limitowanych seriach. W pracy nad prototypami wykorzystywane jest oprogramowanie 3D, które redukuje liczbę odszywanych sampli przedprodukcyjnych i zużycie papieru, co ostatecznie wpływa również na ograniczenie transportu między firmą a szwalnią. Opakowania wysyłkowe powstają w 90% z materiału z recyklingu i nadają się do ponownego przetworzenia. Dodatkowo ich produkcja wspiera program zalesienia planety One Tree Planted.org. 

Świadomą decyzją marki jest również rezygnacja z używania poliestru i bawełny konwencjonalną oraz organicznej ze względu na ich wpływ na środowisko naturalne i powiązania z łamaniem praw człowieka.

The post CLSH: Kupuj lepiej na dłużej first appeared on OCZY.MAG.

Przestrzeń stanowiła graficzne tło dla kolekcji inspirowanej jednym z długotrwałych i najbardziej paryskich związków Gabrielle Chanel, a mianowicie jej przyjaźnią z Jean Cocteau. Chanel dostarczała kostiumy do swoich produkcji Antygony, Orfeusza i Edypa w latach dwudziestych XX wieku. On z kolei ogłosił ją „najlepszą krawcową tamtych czasów”.

„Uwielbiam film „Testament Orfeusza”. W szczególności ta wspaniała scena: mężczyzna z głową czarnego konia schodzi do Carrières de Lumières, jego sylwetka jest wycięta na bardzo białych ścianach”. Ta wizja, między czernią a bielą – kwintesencja Coco spotyka Cocteau – była przyczyną powstania kolekcji, w dużej mierze monochromatycznej, często przedstawianej dramatycznie na tle skał.”

Virgine Viard, dyrektor kreatywna Chanel

The post Chanel Cruise 2021/2022 first appeared on OCZY.MAG.